ギタリスト谷本光さんライブレポート②

＜　ギタリスト谷本光さんライブレポート①より続く

☆谷本光ソロギターライブin札幌2026

チューニング（調律）が終わり、定刻になりライブ開始。

しかしチューニングといっても、凄かった。

ギターというのは刻々変化するもので、完璧なチューニングというのは不可能と仰る谷本さんに衝撃を受けました。

完璧なチューニングは不可能と分かっていながら、完璧に近づけるのが谷本さんのチューニングということで。
なんでも中国公演では、チューニングに７時間かかったエピソードも披露してくださいました。

演奏自体はもう、毎回ですが圧倒されます。

しかしゼロ距離のライブは、また味わいが違いました。
今回のライブでは、ギターの弦が途中で切れたり、アンプ（増幅器）が不調だったり電源が急に落ちたり。

ちなみにご覧ください。
谷本さんの足元にあるアンプと私の爪先のこの距離。

そして演奏中のそういったトラブルを、平気な表情でサササッと修正してライブを続ける谷本さんの、なんというか、タフさ。

そしてゼロ距離ライブという脅威の環境は、普段ではあり得ない進行を生みます。
弦が切れて張り替え作業する谷本さんとの会話が可能。
「ライブ中に弦が切れるというのは、よくある事なのですか？」という私の問いに。
「そんなに無いですが、、、」と答える張り替え作業をやりつつの谷本さんの回答に驚きました。

「海外のライブ途中で切れて、そこには道具が無いので、近くにあった枝を研いでピン抜き（専用器具）代わりにして弦を外しました。」とか。
「私の場合、弦はペンチやニッパーを使わず、素手で張って、素手で余った弦を切るんですよね。」とか。

ライブ中のアンプの不調も、原因を一瞬で見抜き、臨機応変に修繕しながら演奏を続ける姿勢にも、驚かされつつ胸を打たれました。
海外での過酷な環境に揉まれながら、こういった真摯な演奏が醸成されていったのでしょう。

第一、聴く側はほとんどが素人ですから、完璧にかなり近いチューニングではなくても分かるはずも無いのですが、演奏家としての谷本さんご自身がそういうチューニングをしておかないと満足できない。
なんという演奏に対しての心構えなのでしょう。
当たり前と言えば、そうかもしれませんが、実際にその現場を見てみると全く受ける印象も衝撃も違います。
心から。
今の谷本光さんを日高晤郎さんに感じて頂きたかったと思います。

その他、色んな話もライブ中に伺えましたが、今回の記事では長くなりますので割愛します。
ただ、これらの話は全て私の宝物に変わりました。

2004年の日高晤郎ショーホール公開で初めて谷本さんの演奏に触れて、そこから昨年の木村善幸さんとの公演で再びお会いできて。